Que 2011 seja feliz, próspero e tudomais!!!

Em 2010 tivemos um ano cheio de trabalho e de muitas realizações:

· Espetáculo “A Senhora das Águas”, por intermédio com a ONG ABEVILA, de Paripueira






· Concurso Miss Paripueira por intermédio com a ONG ABEVILA, de Paripueira







· Participação da Banda de pífanos Esquenta Muié, no Encontro Tocanmdo Pífanos, em Olinda (PE)







· Produção e Assessoria de Comunicação do espetáculo Oní Xé a Àwúre, de Edu Passos







· Participação na Feira Música Brasil, em Belo Hoprizonte (MG)





· Gravação do DVD “Aula-show com Chaui do Pife” a ser lançado em Março /2011






· Como Assessor de Comunicação da DITEAL acompanhei e divulguei a reforma do Teatro Deodoro e os seus 100 anos





· Assessoria de Comunicação do projeto Tramas em Riacho Doce, do Instituto Magna Mater






· Assessoria de Comunicação do XII Nordeste Cantat





· Produção e Assessoria de Comunicação do DVD “Geraldo Cardoso ao vivo no Sesc Alagoas”, de Geraldo Cardoso





· Dentre outros trabalhos...




Que 2011 seja ainda melhor para todos nós e que possamos reafirmar parcerias e firmar novas. A sua participação nesse processo é fundamental.




Feliz 2011!!!

Beijos e/ou Abraços,





Keyler Simões


Tudomais Produções



Mais de 80% dos artesãos alagoanos contribuem para a previdência social

O Censo do Artesão Alagoano - um levantamento inédito realizado pelo governo estadual - traçou o perfil sócioeconômico da atividade econômica do artesanato no Estado. No total, a pesquisa cadastrou 7.918 artesãos em Alagoas, identificando a forte presença feminina na atividade - as mulheres representam 86% dos profissionais artesãos alagoanos.


O estudo aponta que 92% dos profissionais que desenvolvem atividades artesanais têm imóvel próprio e 87% contribuem para a previdência social, utilizando um dos benefícios garantidos pela Carteira do Artesão, documento emitido pelo PAB Alagoas.

A maioria dos artesãos, 67%, dedica o tempo de 4 a 5 horas por dia para a produção artesanal e 91% utilizam sua residência como oficina. O artesanato representa para 86% dos entrevistados a sua atividade principal, sendo comprovadamente uma atividade econômica geradora de renda e trabalho.


Questionados quanto ao ingresso na profissão, 45% dos artesãos declararam que trabalham na atividade por força de tradição familiar, 21% para complementar a renda, 21% como realização pessoal e 12% por causa do curso de formação.


Levantamento

O artesanato de Alagoas é reconhecido em todo o país pela beleza e autenticidade, mas pouco se conhecia dos profissionais que confeccionam os produtos que são a cara do Estado, os artesãos. Para ter mais informações e planejar as ações de fomento para o segmento no próximo ano, a Secretaria de Estado do Desenvolvimento Econômico, Energia e Logística (Sedec) realizou o Censo do Artesão Alagoano.

Com a equipe técnica do Programa Brasileiro de Artesanato em Alagoas (PAB), todos os 102 municípios alagoanos foram visitados e os artesãos foram entrevistados. Todo o trabalho foi feito com o apoio das prefeituras e associações de artesãos desses locais. A catalogação teve início em 2008 e os estudos finais dos dados colhidos ocorreram no final de 2010.

Com o Censo do Artesão, segundo a coordenadora do PAB Alagoas, Sonia Normande, foi possível identificar que 51% da produção artesanal em Alagoas tem como matéria-prima Fios e Tecidos, nomenclatura utilizada para designar a tipologia que se enquadra nas técnicas de renda e bordado, como crochê e filé.

“Isso mostra que temos uma tipologia forte e que podemos focar ações, como conseguir parcerias com indústrias de fio e tecido. Isso somente é possível agora, com esses dados em mãos”, argumenta a coordenadora.

Para a assessora especial da Sedec, Vania Amorim, o Censo do Artesão Alagoano é um importante instrumento para auxiliar no planejamento das ações que serão executadas nos próximos quatro anos.



Capacitação

O Censo também identificou um baixo percentual de artesãos capacitados (12%). De acordo com Vania Amorim, o fato acontece por conta da grande quantidade de mulheres na atividade, onde a maioria delas (55%) são casadas e moram no interior, o que dificulta a locomoção até a capital e a disponibilidade de tempo já que as oficinas duram geralmente uma semana. E é pensando nessa necessidade que Vania Amorim já planeja a realização de pelo menos seis oficinas de capacitação para o próximo ano.

Vania Amorim também fala que o alto índice de dificuldade em relação à comercialização dos produtos (69%), já recebe atenção por parte da Secretaria com a implantação de projetos. Vania cita o projeto Café com Arte, que está em sua segunda edição e possibilita a comercialização de produtos artesanais durante o horário de café da manhã nos principais hotéis da capital, além da participação em feiras e eventos dentro e fora de Alagoas.

Eletrobras lança edital nacional de cultura

A Eletrobras lançou, no último dia 21 de dezembro, seu edital para teatro, audiovisual e patrimônio imaterial com recursos no valor de R$ 13,8 milhões, e as inscrições estão abertas até 04 de março. Os interessados só poderão inscrever-se pela internet, no site www.eletrobras.com/editalcultural. A novidade deste ano é a inclusão do teatro infanto-juvenil, ao lado do teatro adulto.


Como em 2010, a Eletrobras e suas subsidárias – Amazonas Energia, Cepel, CGTEE, Chesf, Eletronorte, Eletronuclear, Eletropar, Eletrosul, Furnas e Distribuição Acre, Alagoas, Piauí, Rondônia e Roraima – contemplarão três segmentos: Teatro, Audiovisual e Patrimônio Cultural Imaterial. No teatro, a novidade do edital 2011 será a inclusão do teatro infanto-juvenil.

“A Eletrobras é uma das maiores incentivadoras do teatro brasileiro. Por esse motivo, sentimos necessidade esse ano de avançarmos um pouco mais e contemplarmos o teatro infanto-juvenil, contribuindo, dessa forma, na educação e formação de plateias para a área”, explicou Luiz Augusto Figueira, coordenador geral da Presidência da Eletrobras. Além o teatro adulto e infanto-juvenil, o edital prevê ainda o apoio a festivais de teatro, como veículo de difusão da cultura fora das grandes capitais.


Os festivais de cinema também são contemplados pelo edital da Eletrobras, ao lado da produção de filmes de longa-metragem. Os festivais deverão apresentar, pelo menos, um terço de sua programação dedicada a filmes brasileiros, e ainda promover, paralelamente à mostra, oficinas, debates e encontros. “É a forma que encontramos de apoiar a difusão e a discussão técnica da indústria cinematográfica brasileira e ainda auxiliar a formação de plateias”, afirma Tereza Cristina de Rozendo Pinto, gerente do Departamento de Responsabilidade Social e Projetos com a Sociedade, área responsável pelo edital.


Os recursos para o Patrimônio Cultural Imaterial, terceiro segmento em que se divide o edital, são direcionados para o apoio ao inventário, pesquisa, registro, difusão e salvaguarda do patrimônio imaterial brasileiro. “Consideramos fundamental a preservação do patrimônio imaterial brasileiro, por meio de suas celebrações. São rituais e festas que marcam a vivência coletiva do trabalho, da religiosidade, do entretenimento e de outras práticas da vida social em suas mais diversas formas de expressão”, explica Luiz Augusto Figueira, acrescentando que as celebrações já deverão ser reconhecidas pelas comunidades às quais estão vinculadas e poderão se realizar de maneira gratuita nas ruas, em praças e demais espaços das práticas culturais coletivas que com elas se identifiquem.

Alagoas destacou-se na Feira Música Brasil 2010 em Belo Horizonte

Há três anos o Governo Federal, através do Ministério da Cultura, vem realizando a Feira Música Brasil (FMB) com o objetivo de desenvolver a música no país como negócio e não só como manifestação artística. E assim foi nas duas edições anteriores ocorridas em Recife (PE) e nesta edição realizada em Belo Horizonte (MG), e mais uma vez Alagoas se fez presente.

Diversos segmentos que trabalham com música no estado foram representados nesta FMB, tais como: archetiers (produtor de arcos para violinos); luthiers (instrumentos musicais produzidos artesanalmente; web designers; produtores; projetistas de iluminação e músicos. A caravana de Alagoas participou da feira graças a uma parceria entre Funarte, Secretaria de Cultura de Alagoas, Sebrae-AL e a Cooperativa da Música de Alagoas (COMUSA). Alagoas teve o seu estande como o mais visitado e mais bem representado dentre os participantes. No espaço encontrava-se instrumentos musicais, CDs, DVDs, e uma mostra de trabalhos de web designers. Artistas como Lenine, B Negão e Sandra de Sá passaram pelo estande e elogiaram bastante a iniciativa do estado.

A FMB foi realizada em vários pontos da cidade de Belo Horizonte, mas a sede da Funarte, localizada no bairro de Floresta foi o centro de tudo, onde aconteceram os shows de grande porte, a rodada de negócios, as palestras, o espaço Estúdio Petrobras, e a feira, propriamente dita, que este ano deixou a desejar pelo pífio número de estandes e, consequentemente, de negócios, já que não haviam estandes especializados em instrumentos, livros e demais serviços, como aconteceu em edições anteriores.



Foram diversos shows nestes cinco dias do evento, onde se destacaram: Gilberto Gil; o show de Andreas Kisser (da banda Sepultura) com convidados como Lenine, Henrique Portugal, do Skank, Flávio Venturini dentre outros; Otho e convidados; e Rita Ribeiro, todos no palco principal, o Palco FMB, que levou um público médio de 30 mil pessoas.

Outro palco localizado na FUNARTE, que sediou a FMB, foi o Estúdio Petrobras, onde existia uma banda-base com guitarrista, baixista, tecladista e baterista, e todos tocavam mais de dois instrumentos, e onde cada pessoa ou banda se inscrevia e poderia subir ao palco cantar uma música, que era gravada, juntamente com o vídeo para posterior disponibilização no site da empresa. Este espaço tornou-se o mais freqüentado da FMB, pela democratização do palco. Em média foram 30 apresentações neste palco, durante 10 horas por dia. “Todo esse material gravado estará a disposição no site da Petrobras a partir de 15 dias após o término da feira”, explicou Liss Vedoato, uma das produtoras do Estúdio Petrobras que também contou com a participação de Alagoas com a apresentação, primeiro do cantor e guitarrista Fred Melo e depois num grupo formado pelo próprio Fred, Naldinho, Gustavo Cabús, da banda $ifrão, e por Kéu, da Orquestra de Tambores.

Para o músico Naldinho, da COMUSA, o saldo foi bastante positivo: “A realização da oficina de preparação para FMB/10 contribuiu com a postura profissional dos participantes de Alagoas. Percebi a mobilização de Alagoas para a FMB/10, confirmando o caminho sustentável que estamos trilhando, com cuidado e agregando diferentes agentes, que demonstraram seriedade na feira, procurando interagir com artistas, empresas, produtores de outras localidades na tentativa de fazer escoar a produção musical de Alagoas”, explicou o músico.

Outro participante da feira, foi o músico Fred Melo, da banda Fator 4: “Para nós da família FATOR 4 o resultado foi bem mais do que o esperado, pois a Feira Música Brasil ofereceu ambiente singular e muito rico para o músico empreendedor negociar seu talento em seu espaço para encontro de negócios, onde os músicos tiveram a oportunidade de sentar frente-a-frente com grandes empresas e poder negociar de uma forma direta e aberta com todos eles. Isso sem falar nas palestras, oficinas e sua programação variadíssima dos palcos. A Feira Musica Brasil é para o músico uma porta aberta para o mercado nacional e internacional, sem sombra de duvidas. E como não poderia ser diferente, estou muito satisfeito com o resultado obtido e confiante no que virá pela frente depois das sementes que plantei nesta feira. Gostaria de agradecer a Funarte, o Governo do Estado de Alagoas e ao Sebrae-AL pela oportunidade oferecida, pois o apoio deles foi fundamental para a nossa participação da Feira”, finalizou.

Segundo Naldinho: “a feira com apenas três anos em que é realizada ainda é uma criança, mas que aponta para um futuro promissor. Nessa edição a participação de agentes internacionais foi muito positiva, e o intercâmbio cultural, foi um ponto forte na FMB/10, além dos painéis onde discutimos rumos para a música produzida no Brasil. Nessa edição um dos momentos mais importantes foi o encontro do Fórum Nacional de Música e a oficialização da Federação das Cooperativas de Música do Brasil, bem como a integração da Associação Brasileira de Educadores Musicais ao Fórum Nacional de Música, que teve como representante a sua presidente a Profª. Drª. Magali Kleber. Acho que a FMB precisa avançar no processo de curadoria, na abrangência dos Stands, praça de alimentação e divulgação da própria Feira”, concluiu.



Ainda não foi divulgado onde será a próxima edição da FMB, mas fica a certeza que a música vem se fortalecendo e se impondo cada vez mais como negócio, e Alagoas vem se destacando pela diversidade artística e pelos serviços oferecidos neste segmento e tem tudo para mais uma vez se destacar, com mais capacitação e desenvolvimento de folheteria para este fim.

Fator 4 prepara CD com participação de Léo Maia, filho de Tim Maia

A Fator 4, banda alagoana com um pouco mais de 4 anos de formada, lançou no ano passado seu primeiro CD “Amor e Ódio” e conquistou a admiração e respeito de milhares de internautas mundo afora. Com um trabalho autoral, ou seja, de composições essencialmente, próprias, a banda não consegue apresentar-se muito por aqui, por falta de espaços para sua música, que apesar de ser um pop rock altamente pulsante e comercial, ainda não é bem digerida em terras alagoanas, mas o que não tira o ânimo da moçada: Fred e Hugo, nas guitarras e vocais; na bateria está o Junior e no baixo e voz principal, Marcos Romão.

Com uma imensa rede de contatos via internet, a banda vem gravando seu segundo CD, que foi contemplado pelo Prêmio de Incentivo à Produção CD e/ou DVD entregue pela Secretaria Estadual de Cultura de Alagoas este ano, e pela grande rede obteve uma grata e surpreendente declaração de apoio, como explica o guitarrista Fred: “Através do Myspace uma cara deixou uma mensagem de apoio para a banda. Resolvemos entrar em contato afim de confirmar de que se tratava realmente do Léo Maia, e para a nossa surpresa era ele mesmo.


Trocamos ideia por telefone e para a nossa surpresa ele se colocou a disposição para o que a gente precisa-se em Sampa. O convite surgiu de forma espontânea, ele comentou que estava com um trabalho para terminar e que se a gente tivesse músicas mandasse para ele, e assim fizemos. Ficamos tão perplexos com o pedido dele que demoramos 35 dias para mandar, resultado, ele recebeu 5 músicas nossas, mas não deu tempo de entrar no disco dele. Ele gostou muito da música "A culpa" que inicialmente se chamava "BUZU". Resolvemos então convidá-lo para participar em nosso disco, colocando a voz nessa mesma música, ele de cara aceitou e nos convidou para gravar em São Paulo com ele nos Estúdios MOSH (O maior estúdio da América latina)”, finalizou.

A banda gravou as bases de guitarra e baixo da música “A culpa” e então Fred e Marcos, foram à São Paulo para gravar com Léo, graças a uma ajuda de amigos que arrecadam dinheiro para ajudar na compra das passagens aéreas. A dupla ficou três dias na capital paulista, na companhia do próprio Léo Maia e de músicos da banda gaúcha DeFalla.

O novo CD, ainda sem título definido, deverá ser lançado em março de 2011, mas até janeiro o vídeoclip da música “A culpa” será lançado pela internet, como conversamos com Fred:

- Do que se trata a música "A culpa"?


FRED - A música nasceu de um fato polêmico neste país, " O desemprego". Quem anda de ônibus certamente já ouviu parte deste texto que a música relata, onde garotos de rua sobem nos ônibus com suas caixinhas de balas, doces, canetas, brindes em geral e começa um textinho decorado que diz assim... "Alô galera do buzu, vamos fazer um acordo, eu digo boa tarde e vocês respondem pra eu não passar vergonha...boa tarde gente. A razão de eu estar aqui é a de milhares de brasileiros, o desemprego!! Em vez de está fazendo o que não presta, estou aqui vendendo essas maravilhosas balas..." O tom é meio ameaçador, e a gente sempre se perguntava: "E a culpa é de quem por isso acontecer??" A busca pela resposta, foi assim que nasceu a música.



- Como foi a experiência de gravar no Mosh?


FRED - Uma das melhores experiências musicais que já tivemos, foi como se sentir por alguns instantes de igual para igual com os grandes nomes da música do Brasil e do mundo.
O estúdio dispensa comentários, pois ele tem tudo o que o musico precisa para produzir o melhor de si em ambientes totalmente preparados para isso!! Só para se ter uma breve ideia de quem utiliza o Mosh: Roberto Carlos, Roupa Nova, Djavan, Caetano Veloso, Rita Lee, Zelia Duncan, Leila Pinheiro, Zezé di Camargo e Luciano e muito mais. Como poderíamos nos sentir diante disso??? Estamos felizes com o resultado desta gravação, pois como diz o Leo Maia: "Isso é pura energia". E foi neste clima de pura energia e magnetismo que registramos este trabalho com o Leo, tudo na mais perfeita harmonia. Através desta gravação surgiram novos fatos, encontramos o pessoal do DeFalla (Flavio Flu-baixista e Castor Daudt- guitarra e voz) e aproveitamos para mostrar a eles a gravação de "Não me mande flores" que fizemos uma releitura em nosso disco, e foi também outro grande momento desta viagem a São Paulo, pois além de recebermos a autorização dos autores desta música pessoalmente, eles ainda gravaram um depoimento para nós em vídeo, foi show de bola, melhor impossível!!!

II Tocando Pífanos reuniu pifeiros de todo o Brasil

Vídeo do encerramento do Encontro - parte 1, aqui:

Vídeo do encerramento do Encontro - parte 2, aqui:

Banda de pífanos Esquenta Muié em Olinda (PE)

MinC anuncia editais de apoio à música

Festivais e Mostras de Música terão investimento de R$ 5,6 milhões



O Ministério da Cultura lançou, nesta terça-feira (26), o edital referente ao Prêmio ProCultura de Apoio a Festivais e Mostras de Música 2010. Serão selecionados 60 projetos, com a finalidade de promover a realização de espetáculos de música popular e/ou erudita, em todo o país. O investimento total é de R% 5,8 milhões, sendo R$ 5,6 milhões para as premiações e R$ 200 mil para os custos operacionais. Os prêmios variam de R$ 50 mil a R$ 200 mil.

As inscrições devem ser feitas pelo Salic Web, até 11/12/2010 (acesse o sistema clicando no banner ao lado)






Leia o edital: http://blogs.cultura.gov.br/musica/

Mais informações: www.cultura.gov.br







Investimento de R$ 1,5 milhão para palcos musicais


Lançado nesta terça-feira (26), o edital do Prêmio ProCultura Palcos Musicais Permanentes prevê investimentos de R$ 1,5 milhão em espaços privados com capacidade para até 600 pessoas e programação artística, em todo o território nacional. Serão selecionados 15 projetos. Cada um vai receber R$ 100 mil.


As inscrições devem ser feitas pelo Salic Web, até 11/12/2010 (acesse o sistema clicando no banner ao lado)


Leia o edital: http://blogs.cultura.gov.br/musica/

Mais informações: www.cultura.gov.br







Prêmio de Apoio à Banda de Música: R$ 4,4 milhões para compra de instrumentos de sopro e de percussão


Já estão abertas as inscrições para o Prêmio Procultura de Apoio à Banda de Música. O edital com as regras do concurso foi publicado, nesta segunda-feira (25), no Diário Oficial da União. O Ministério da Cultura, por meio da Secretaria de Fomento e Incentivo à Cultura (Sefic) e da Funarte, vai destinar R$ 4,4 milhões para premiar 176 bandas de música de todo o país. R$ 100 mil serão usados para a cobertura de custos operacionais. Cada um dos selecionados receberá até R$ 25 mil para a aquisição de instrumentos de sopro e de percussão.


As inscrições devem ser feitas pelo Salic Web, até 10/12/2010 (acesse o sistema clicando no banner ao lado)


Leia o edital: http://blogs.cultura.gov.br/musica/


Mais informações: www.cultura.gov.br




Prêmio Procultura de Apoio a Festivais e Mostras


O Prêmio Procultura de Apoio a Festivais e Mostras tem como objetivo o fortalecimento e a integração, de forma sistêmica, dos diversos agentes e das diferentes iniciativas de difusão e apresentação musical no Brasil.

A ação fomentará a rede de mostras e festivais de músicas no país. Para tal, apoiará a realização de festivais e mostras nacionais e internacionais, de música popular e erudita, que promovam espetáculos e outras atividades de formação, difusão, e reflexão na área musical realizados em território nacional. A diversidade brasileira deve ser contemplada pelos 96 candidatos, que serão premiados em um total de R$ 5,8 milhões.





Prêmio ProCultura de Apoio a Bandas Musicais e Filarmônicas


A manutenção e a autossustentabilidade de grupos musicais é o principal objetivo do Prêmio ProCultura de Apoio a Bandas Musicais e Filarmônicas.


A sustentabilidade de bandas musicais será possível com o apoio, em âmbito nacional, a projetos que visem à melhoria da qualidade técnica e artística das bandas de música, com a finalidade de propiciar a aquisição de instrumentos de sopro e de percussão. O valor do edital será de R$ 4,5 milhões e premiará 180 instituições candidatas.

Lançado Prêmio ProCultura de Estímulo ao Circo, Dança e Teatro 2010

Foi publicado nesta segunda-feira, dia 25/10, no Diário Oficial da União, o edital do Prêmio ProCultura de Estímulo ao Circo, Dança e Teatro. O objetivo é aprimorar , desenvolver e consolidar as linguagens de Circo, Dança e Teatro, a partir da ampliação de sua capacidade de produção, difusão, circulação e estruturação.


Realizado pela Secretaria de Fomento e Incentivo à Cultura do Ministério da Cultura e pela Fundação Nacional de Artes, o Prêmio conta com um investimento total de R$ 22,2 milhões e é voltado para pessoas físicas e jurídicas, com ou sem fins lucrativos. Serão contempladas 197 iniciativas que viabilizem atividades das três áreas nas categorias Produção Artística, Programação de Espaços Cênicos e Substituição de Lona Circense e/ou Acessórios.


Categoria A: Produção Artística – serão premiados 82 projetos de produção artística que promovam a diversidade temática e estética, bem como ações de formação de plateia.


Investimento: R$ 10,8 milhões


Categoria B: Programação de Espaços Cênicos – serão contempladas 47 instituições que administrem espaços cênicos, em atividade ou que necessitem de revitalização, ou de espaços públicos abertos que se caracterizam como sedes públicas.


Investimento: R$ 8,6 milhões


Categoria C: Substituição de Lona Circense e/ou Acessórios – serão selecionados 68 projetos circenses, destinados a circos de lona, itinerantes ou fixos, escolas de circo que, embora sem condições estruturais ideais, mantenham suas atividades.


Investimento: R$2,5 milhões


Os projetos serão avaliados e selecionados por três comissões, uma para cada categoria. As inscrições podem ser feitas até 10/12/2010.
Investimento total: R$ 22,2 milhões para premiação de 197 projetos em três categorias.


As inscrições devem ser feitas pelo Salic Web, até 10/12/2010 (acesse o sistema clicando no banner ao lado)






Leia o Edital: http://blogs.cultura.gov.br/circodancaeteatro/







PRÊMIO PROCULTURA DE PRODUÇÃO ARTÍSTICA


O objetivo principal do prêmio Procultura de produção artística é viabilizar e possibilitar a circulação de montagens de circo, dança e teatro. Ele será distribuído proporcionalmente pelas regiões, o que democratizará tanto o acesso à montagem quanto a circulação em excursões de caráter regional, nacional e internacional.




A ação será promovida pela Funarte e fomentará projetos de montagem e circulação de espetáculos de Circo, Dança e Teatro que podem ser inéditos ou não. Os espetáculos devem promover a diversidade temática e estética e precisam ser propostos por empresas de produção artística que sejam juridicamente constituídas. O valor do edital será de R$ 10,8 milhões e premiará 82 candidatos.





PRÊMIO PROCULTURA DE PROGRAMAÇÃO DE ESPAÇOS CÊNICOS


Com esse prêmio, os espaços cênicos que já existem podem adquirir autonomia financeira para investir na revitalização, no aparelhamento ou na modernização desses espaços, assim como nos equipamentos técnicos de som, luz, vídeo, entre outros. Além disso, o prêmio permitirá que o espaço tenha autonomia na escolha da programação artística, através do patrocínio.

O prêmio Procultura de programação de espaços cênicos fomentará projetos estratégicos que tenham programação anual. Eles deverão ser propostos por espaços cênicos privados ou aqueles que necessitem de revitalização, em todo o território nacional. Também deverão relacionar diferentes atividades, em diferentes linguagens e, preferencialmente, em parceria com outros espaços cênicos de outras cidades ou estados. O valor do edital será de R$ 8,9 milhões e beneficiará 47 vencedores.

Candidatos a Patrimônio Cultural do Brasil

O Instituto do Patrimônio Histórico e Artístico Nacional – Iphan mantém sua proposta de ampliar o número de bens culturais protegidos, garantindo o acesso e o envolvimento da sociedade com seu patrimônio histórico. Neste sentido, o Conselho Consultivo Patrimônio do Cultural estará reunido, mais uma vez, nos próximo dias 4 e 5 de novembro, no Rio de Janeiro, para avaliar a proposta de proteção federal para mais seis bens culturais: o registro como patrimônio cultural brasileiro do Sistema Agrícola Tradicional do Rio Negro que envolve mais de 22 etnias indígenas do Amazonas, e o Ritual Yaokwa do povo indígena Enawene Nawe, no estado do Mato Grosso. Na pauta estão também o tombamento da paisagem natural de Santa Tereza, no Rio Grande do Sul, do conjunto urbanístico e paisagístico da cidade de São Félix, na Bahia, do Encontro das Águas dos Rios Negro e Solimões, no Amazonas, e do Monumento aos Mortos da II Guerra Mundial, no Rio de Janeiro


Este ano, o Conselho Consultivo já esteve reunido outras duas vezes. Na primeira, em março, foram aprovados o registro da Festa do Divino Espírito Santo de Pirenópolis, em Goiás, e o tombamento da Vila Serra do Navio, no Amapá. Já no mês de junho, os conselheiros aprovaram o tombamento dos Lugares Sagrados dos Povos Indígenas do Alto Xingu, no Mato Grosso, os Bens da Imigração Japonesa, em São Paulo, e o Teatro Oficina, também no estado paulista.


O Conselho Consultivo do Patrimônio Cultural que avalia os processos de tombamento e registro, presidido pelo presidente do Iphan, Luiz Fernando de Almeida, é formado por especialistas de diversas áreas, como cultura, turismo, arquitetura e arqueologia. Ao todo, são 22 conselheiros de instituições como Ministério do Turismo, Instituto dos Arquitetos do Brasil, Sociedade de Arqueologia Brasileira, Ministério da Educação, Sociedade Brasileira de Antropologia e Instituto Brasileiro de Museus – Ibram e da sociedade civil.


Encontro das Águas dos Rios Negro e Solimões – AM


Os mais de 10 quilômetros em que é possível observar as águas escuras e transparentes do Rio Negro correndo ao lado das águas turvas e barrentas do Rio Solimões, no Amazonas, podem se tornar o mais novo bem protegido pelo Instituto do Patrimônio Histórico e Artístico Nacional – Iphan no norte do país. O Iphan defende a proposta em função da excepcionalidade do fenômeno, considerando seu alto valor paisagístico.


Centro histórico de São Félix – BA


A cidade de São Félix, no Recôncavo Baiano, se estabeleceu no século XVI em função da expansão do porto de Cachoeira, como o ponto de partida da Estrada das Minas, importante rota comercial que seguia para Rio de Contas, na Bahia, e para os estados de Minas Gerais e Goiás. Ainda hoje mantém a trama urbana original praticamente intacta. Também é espaço de manifestações culturais, sobretudo religiosas, da população local e mantém uma interação histórica, urbanística e paisagística com a cidade de Cachoeira, situada na outra margem do Rio Paraguaçu.

Paisagem cultural em Santa Tereza – RS


Localizada às margens do Rio Taquari e do Arroio Marrecão, Santa Tereza conta cerca de 570 moradores que habitam as 250 casas do núcleo urbano. Os outros quase 1,5 mil habitantes moram na área rural. A partir de 1887, os lotes foram distribuídos entre os colonos. Desde essa época a cidade destaca-se pela diversidade e a alta produtividade da agricultura desenvolvida em terras consideradas as mais férteis do estado. Ainda hoje a comunidade tira o sustento da lavoura. Entre os núcleos gaúchos, Santa Tereza é o mais singelo e também o mais íntegro do ponto de vista da ocupação urbana já que mantém quase intactas as características originais do seu traçado.

Monumento aos Mortos da II Guerra Mundial – RJ


Conhecido como Monumento aos Pracinhas, localizado no Parque do Flamengo, no Rio de Janeiro, foi construído entre 1957 e 1960 e projetado pelos arquitetos Marcos Konder Netto e Hélio Ribas. O conjunto é integrado por três obras: uma escultura de metal homenageando a força aérea brasileira, outra em granito que homenageia os pracinhas das três armas e um painel de azulejos destacando os combatentes e os civis que morreram em operações navais. Simbolicamente, o Monumento aos Mortos da II Guerra Mundial, estiliza duas palmeiras amparando mãos que levam até o céu nossos pracinhas mortos em combate, cujos 468 túmulos se localizam no subsolo.


Sistema Agrícola Tradicional do Rio Negro – AM


Ainda hoje no Brasil, um sistema agrícola é capaz de determinar a organização social de etnias e permite, inclusive, um mapeamento das línguas e costumes. Em linhas gerais, esse é o Sistema Agrícola Tradicional do Rio Negro, entendido como um conjunto formado por elementos interdependentes, como as plantas cultivadas, os espaços, as redes sociais, a cultura material, os sistemas alimentares, os saberes, as normas e os direitos. O cultivo da mandioca brava (manihot esculenta) é a base desse sistema que reúne os mais de 22 povos indígenas que vivem ao longo do Rio Negro, em um território que abrange os municípios de Barcelos, Santa Isabel do Rio Negro e São Gabriel da Cachoeira, no Amazonas, até a fronteira do Brasil com a Colômbia e a Venezuela.


Ritual Yaokwa do Povo Indígena Enawene Nawe


O Ritual Yaokwa é a mais longa e importante celebração realizada por esse povo indígena, atualmente uma população em torno de 540 indivíduos que vivem em uma única aldeia, na terra Enawene Nawe uma área de 742 mil hectares, homologada e registrada, localizada numa região de transição entre o cerrado e a floresta Amazônica, no estado do Mato Grosso. Com duração de sete meses, este ritual define o início do calendário ecológico-ritual Enawene que abrange as estações seca e chuvosa de um ciclo anual marcado pela realização de mais três rituais: Lerohi, Salomã e Kateokõ. Parte fundamental do Yaokwa ocorre quando os homens saem para a pesca de barragem, construídas com sofisticadas armações que se configuram em elaboradas obras de engenharia, dispostas de uma margem à outra do rio. Este é o ponto alto do ritual que começa em janeiro, com a coleta das matérias-primas para a construção das barragens e com a colheita da mandioca.

X Mercado Cultural

De 26 de novembro a 05 de dezembro, a região do Médio Rio das Contas, no interior do Estado da Bahia, e Salvador, capital do Estado receberá a 10ª edição da Mercado Cultural, iniciativa que busca um aprofundamento da sua missão histórica de reflexão e ação, troca de experiências e difusão de ideias e projetos.


Com o tema Utopias para um futuro presente, o evento pretende promover a construção de espaços para o exercício da criatividade; a criação de momentos de convívio; o trabalho coletivo e participativo; o vínculo cooperativo entre comunidades de diversas regiões; a valorização da diversidade cultural e da biodiversidade; o respeito ao conhecimento e estéticas de diferentes culturas; o diálogo entre a tradição e a contemporaneidade; e a ênfase na educação e nos processos de crescimento de indivíduos e grupos através do trabalho em rede.



A programação reúne mostras artísticas, incluindo música, dança, teatro, artes visuais conferências, encontros, workshops e a Feira de Artes, Artesanatos e Projetos. O evento recebe participantes de diversas partes do mundo, interessados em conhecer uma produção autoral de alta qualidade e discutir as novas perspectivas culturais. A ideia central é a de promover a diversidade cultural apresentando uma seleção qualificada e facilitando a sua visibilidade e distribuição. Entre os artistas participantes, podemos citar, Titane (MG), Tulipa Ruiz (SP), Egberto Gismonti e a Orquestra Pro-Arte (RJ), Baiana System (BA), Tigana (BA), Dj Tudo (SP), Carmen Souza (Cabo Verde), Noreum Machi (Coréia), Matthias Loibner(Austria), Oudaden (Marrocos) e Coetus (Espanha).



Dando sequência a edição anterior, o Mercado amplia suas atividades a outros espaços e lugares, visando o incentivo e a divulgação da produção artístico-cultural. Saberes e fazeres da cultura popular estarão dialogando com metodologias de diversas origens e nacionalidades, compondo um sofisticado currículo vivo, embasando as ações presentes e futuras do Mercado Cultural.



O projeto já iniciou no interior da Bahia, nos dias 26, 27 e 28 de novembro, no município de Ibirataia com apresentação de grupos regionais, nacionais e internacionais. Segue em caravana por outros municípios (Boa Nova e Vitoria da Conquista) e chega a Salvador no período de 02 a 05 de dezembro num encontro internacional, com conferências e espetáculos. A circulação nacional acontece no Rio de Janeiro e São Paulo, no período entre 07 e 08 de dezembro.



Na passagem pelo interior da Bahia, os participantes poderão vivenciar experiências de trabalho coletivo como a acolhida comunitária, que propõem a hospedagem em casas de família, onde grupos de trabalho reunindo indivíduos e associações se somaram na organização das feiras, mostras artísticas, exposições, trilhas ecológicas, como parte do processo de construção de um plano de gestão participativa para a região.



Expositores e participantes interessados ainda podem se inscrever preenchendo a ficha de inscrição on-line, ou, se preferir, enviar os dados do formulário para o endereço de e-mail feira@mercadocultural.org até o dia 15 de novembro de 2010 para expositores. Da mesma forma as inscrições para participantes poderão ser feitas através formulário ou/e também na abertura do evento dia 02 de novembro de 2010 no próprio foyer do Teatro Castro Alves. A reserva dos expositores será confirmada até dia 20 de novembro por e-mail. Para mais informações, acesse http://www.mercadocultural.org/

Ministério da Cultura só repassará verbas a municípios com bibliotecas

Ministério quer garantir que prefeitos invistam na manutenção das bibliotecas

Fonte: Agência Brasil

29/10/2010 22:33

O ministro da Cultura, Juca Ferreira, afirmou nesta que somente municípios que mantenham bibliotecas públicas terão direito de receber verbas do ministério. A medida será detalhada por meio de portaria ministerial a ser editada ainda este ano e objetiva garantir que os prefeitos invistam na manutenção das bibliotecas.


“O Brasil já zerou o número de municípios sem bibliotecas, mas elas acabam fechadas, porque os prefeitos não acham relevante pagar duas bibliotecárias e três funcionários”, disse o ministro. Por isso, segundo ele, o governo vai elaborar uma portaria que exigirá que os municípios tenham um biblioteca pública, caso contrário não terão direito a recursos federais.


“Já zeramos o déficit de bibliotecas por duas vezes, mas quando pesquisamos vimos que há mais de 100 municípios que fecharam os espaços”, destacou o ministro, durante a solenidade de comemoração dos 200 anos da Biblioteca Nacional no Rio.

O presidente da Fundação Biblioteca Nacional, Muniz Sodré, afirmou que só nos últimos quatro anos foram implantadas 1.856 bibliotecas em municípios brasileiros, cada uma com 2 mil livros, além de computador e programa específico.


Muniz comemorou o repasse de R$ 31,7 milhões do Banco Nacional de Desenvolvimento Econômico e Social (BNDES) para investimentos no centenário prédio da biblioteca – construído no centro do Rio 100 anos depois de sua fundação -, incluindo elevadores, cobertura e loja temática.


Também será reformado um imóvel na região portuária, onde funcionará a hemeroteca, setor dedicado ao arquivamento e consulta de jornais, documentos e revistas. No local, que abrigará 3,5 milhões de documentos, haverá uma biblioteca popular para os moradores dos bairros da Saúde e da Gamboa.


A Financiadora de Estudos e Projetos (Finep), do Ministério da Ciência e Tecnologia, fez um aporte de outros R$ 6 milhões para aumentar a capacidade de digitalização de documentos da Biblioteca Nacional, permitindo o acesso remoto às informações em qualquer parte do país e do mundo a estudantes e pesquisadores.


“A grande questão é a democratização da cultura. A biblioteca tem se aberto por meio da digitalização, que gera mais de um milhão de acessos por mês, enquanto que o número de visitantes mensais ao prédio é de 15 mil. A ideia é tornar isso aqui num centro de atração no Rio de Janeiro, não só com livros, mas também com vídeos, computadores e imagens”, afirmou Muniz.


A Biblioteca Nacional foi criada com a vinda da família real, em 1808, a partir de um acervo de 60 mil peças. Funcionou incialmente em uma sala do Hospital do Convento da Ordem Terceira do Carmo, na atual Rua Primeiro de Março. Em 29 de outubro de 1810, um decreto do Príncipe Regente determinou que o local acomodasse a Real Biblioteca, aberta ao público em 1814.


Exatamente 100 anos depois, em 29 de outubro de 1910, foi inaugurado o atual prédio da Biblioteca Nacional, que hoje possui um acervo de nove milhões de obras, sendo considerada a oitava instituição no mundo em número de documentos.

Cineteatro Paripueira exibe neste domingo, dia 17, o filme Madame Satã

O Cineteatro Paripueira exibirá neste domingo (17) o filme “Madame Satã”, que tem como protagonista o ator Lázaro Ramos, a partir das 19h, com entrada gratuita. O projeto Cineteatro Paripueira é uma iniciativa da Associação Comunitária e Beneficente Vila Ana Maria (ABEVILA), ONG localizada na cidade de Paripueira, no litoral norte de Alagoas, próximo a Maceió.

O Cineteatro Paripueira foi um dos contemplados no edital Cine Mais Cultura oferecido pelo Ministério da Cultura, com acompanhamento da Secretaria de Estado da Cultura e é fruto de uma parceria entre a Sociedade Amigos da Cinemateca – SAC, com o Ministério da Cultura, para realização de ações do “PROGRAMA MAIS CULTURA” e tem por objetivo deste, o apoio às atividades regulares de exibição audiovisual sem fins lucrativos bem como o incentivo ao surgimento e a consolidação de iniciativas de mesma natureza, como a formação de cineclubes.


O Cineteatro Paripueira leva à população, além do cinema, muitas outras manifestações artísticas como o teatro, dança e a música, com o intuito de aproximar a população de Paripueira desta produção cultural, principalmente à produção de vídeos, documentários, espetáculos de dança, música ou teatro que tanto cresce em Alagoas.


O filme desta semana será Madame Satã que faz parte da seleção feita pela Programadora Brasil.



Sinopse:


Rio de Janeiro, 1932. No bairro da Lapa vive encarcerado na prisão João Francisco (Lázaro Ramos), artista transformista que sonha em se tornar um grande astro dos palcos. Após deixar o cárcere, João passa a viver com Laurita (Marcélia Cartaxo), prostituta e sua "esposa"; Firmina, a filha de Laurita; Tabu (Flávio Bauraqui), seu cúmplice; Renatinho (Felippe Marques), sem amante e também traidor; e ainda Amador (Emiliano Queiroz), dono do bar Danúbio Azul. É neste ambiente que João Francisco irá se transformar no mito Madame Satã, nome retirado do filme.
Serviço:


Cineteatro Paripueira


Filme: Madame Satã
Dia: Domingo, 17 de outubro
No Paripueira Praia Clube
Horário: 19h
Entrada gratuita
Informações: (82) 9306-9894

Espetáculo Oní Xé a Áwuré estreou lotando Teatro Deodoro

Oní Xé a Áwuré estreou neste domingo e a festa foi até a Praça Deodoro

Já na terça (12) estará na Praça Santa Tereza, na Ponta Grossa

A estreia do espetáculo Oní Xé a Áwuré lotou no último domingo (10) o Teatro Deodoro com uma apresentação que emocionou a todos, sendo ovacionado ao final com uma grande confraternização entre os artistas e o público estendendo-se até a Praça Deodoro, deixando os jovens do elenco visivelmente emocionados e felizes. “Foi maravilhoso... quando o público começou a aplaudir antes mesmo do espetáculo chegar ao fim.. me senti muito emocionada.”, observou a jovem Priscila Graciele, uma das dançarinas do espetáculo.

Dirigido pelo dançarino, professor e coreógrafo Edu Passos o espetáculo, baseado na Lenda de Oxalufã, transcrita por Pierre Verger, é formado por jovens das escolas públicas de nossa capital, Alberto Torres, do bairro do Bebedouro e a Escola Estadual Professor Theonilo Gama, situada no bairro do Jacintinho, teve origem no projeto “Dança Afro-Brasileira nas escolas” premiado, pelo Ministério da Cultura, com o I Prêmio Nacional de Expressões Culturais Afro-Brasileiras, sendo o único na região nordeste, e que consistiu na realização de oficinas de dança afro onde aproximadamente 60 jovens frequentaram no período de maio a julho, e desde agosto vem acontecendo os ensaios para a montagem do espetáculo. No elenco estão 22 jovens.

A estreia no Teatro Deodoro foi o primeiro espetáculo no teatro após sua reabertura e mobilizou um grande número de pessoas, tanto que os convites chegaram ao fim, cinco dias antes. Mas quem não pôde ir ao Deodoro tem mais 5 oportunidades gratuitas de assisti-lo, já que o espetáculo, com duração média de 50 minutos, possui formato que se adapta a lugares abertos nas comunidades periféricas que tem difícil acesso aos equipamentos culturais ou até mesmo nunca tiveram a oportunidade de assistir a um espetáculo de dança. A maratona começa já a partir desta terça, 12 de outubro, Dia das Crianças, onde o grupo se apresentará na Praça Santa Tereza, na Ponta Grossa.

Edu Passos, que com 30 anos de carreira na arte da dança, mineiro, radicado em Alagoas, teve origem seu projeto O projeto concorreu na categoria dança, com 120 inscritos, que disputavam os prêmios de R$ 80 mil reais. Ao todo foram distribuídos R$ 1.100.000,00 para 20 projetos de três categorias artísticas com estética negra contempladas nesta edição: teatro, dança e artes visuais. O prêmio é uma iniciativa do Centro de Apoio ao Desenvolvimento Osvaldo dos Santos Neves (Cadon) e da Fundação Cultural Palmares, com patrocínio da Petrobras, por meio da Lei Rouanet, do Ministério da Cultura.


As oficinas tiveram como objetivo geral aproximar os participantes da linguagem artística da dança, trabalhando a expressão corporal e, como específico, formar multiplicadores para o ensino da dança afro-brasileira e teve sua metodologia baseada na relação entre a prática da dança e o processo reflexivo sobre o fazer. As aulas sempre foram intercaladas com leitura de textos e discussões provocadas pela Professora/Ms. Nadir Nóbrega, que é a Coordenadora Pedagógica do projeto e Diretora Cênica do espetáculo.

“Estamos muito felizes por esta receptividade, pois o espetáculo com o título de ONÍ XÉ A ÀWÚRE (Senhor que faz com que tenhamos boa sorte), baseado na Lenda de Oxalufã, transcrita por Pierre Verger, teve como preocupação montar o espetáculo na contemporaneidade... contando a lenda da história de Oxalufã (Oxalá), que queria visitar seu filho Xangô. Oxalá consulta o seu Babalaô, que diz para ele, que não era uma época boa para ele fazer aquela viagem, pois se fizesse ia lhe acontecer vários incidentes durante a viagem. Oxalá que era teimoso faz a viagem e acontecem vários aborrecimentos durante o percurso e ele acaba sendo preso no Palácio do seu próprio filho, Xangô. Xangô em uma consulta com o seu Babalaô, descobre que o homem que está preso no seu Palácio é seu pai, ele ordena que o soltem e prepara uma grande festa para Oxalá”, explica Edu Passos, que foi basatante parabenizado na noite de estreia.

O espetáculo conta com as participações do cantor Igbonan Rocha, além dos músicos Denivan Costa, Paulinho Keita, Roberi Verçosa, Cristiano Borge e Thiago Felipe.




Serviço:
Espetáculo Oní Xé a Àwúre
Baseada na lenda de Oxalufã, transcrita por Pierre Verger
Resultado do projeto “Dança Afro-Brasileira nas escolas” premiado com o I Prêmio Nacional de Expressões Culturais Afro-Brasileiras
Apresentações em praça pública:
- Apresentação dia 12 de outubro, (terça) na Praça Santa Tereza, na Ponta Grossa
- Apresentação dia 23 de outubro, (sábado) na Praça Lucena Maranhão, em Bebedouro
- Apresentação dia 29 de outubro, (sexta) no projeto Mirante Cultural, no Jacintinho
- Apresentação dia 30 de outubro, (sábado) no Alto do bairro de Ipioca
- Apresentação dia 06 de novembro, (sábado), na Praça Sebastião Elias (vizinho à Companhia da PM) no Clima Bom.
Todas as apresentações acontecerão às 20 horas.
Realização: Centro de Apoio ao Desenvolvimento Osvaldo dos Santos Neves (Cadon)
Parceria: Universidade Federal de Alagoas (UFAL) e Fundação Cultural Palmares
Patrocínio: Petrobras através da Lei Rouanet (Lei de Incentivo à Cultura), do Ministério da Cultura
Informações: (82) 9971-4281 / 3032-0489.